从一个古代主义雕塑的“土方”——到古典主义油 画刻画出“伊甸园”般奥秘、浪漫的天下——到凿开一 个凝结了数千年混沌天下的巨型场景雕塑——再到如光 如影器物展示的安装艺术——最初到静态影象与后古代 主义设计伎俩相联合,塑造出的空灵、浩渺的心灵之声! 一到处近乎纯艺术言语的使用,为河姆渡遗址博物馆陈 列情势找到了一个博物馆陈设情势中前所未见的新偏向。 

序厅 

一个婉若古代主义作风的雕塑——“土方”挺立展 厅中间。被“切开”的视觉感觉震撼性的将河姆渡遗址 独占的四个文明层展示出来。整个展示空间似乎是一个 

展示古代主义作风雕塑的展厅,而“雕塑”自己又是一 个被付与考古学知识的迷信模块。因而,j9bc说当找到 好的联合点时,艺术情势与迷信内容就不再是一对抵牾 体,而是互为起因、互相依存的。“土方”这个简便的 艺术言语在这里更象是一把翻开太古之门的钥匙。为观 众开启了一扇太古之门。观众透过裂开的土层,寻着这 些文明的印痕,完成了一次对数千年前先民伶俐的回望! 

第一单位“白云苍狗[bái yún cāng gǒu]” 
 

古典主义绘画作风的正确定位,再现出一个陈旧、 奥秘、“伊甸园”般的优美天下。为制止国际博物馆常 见的绘画体现伎俩带来的短少工夫感和间隔感的毛病, 在这里j9bc借助古典主义的绘画作风和颜色处置,将画 面内容处置成一个具有太古气味的情况气氛,朦胧的色 彩结果明白的报告观众,这不是明天的河姆渡,而是古代人对数千年前河姆渡天然情况的“影象”。这一逾越 实际的颜色处置便是要强化出工夫的错位感。经过这, j9bc可以看到,纯艺术与适用艺术(设计)之间的严密 干系。“情势设计”便是将纯艺术适用化的历程,酿成 博物馆展示、传达的一个前言和手腕。 

近间隔观光方法的巨副油画,使观众一步一景看不 到边沿,终极构成一个一连的画面感觉,似乎真的走进 了一个太古天下。 

 第二局部“日出而做”


单色雕塑的场景塑造、共同的颜色气氛、满意绘画的情况渲染这是博物馆场景回复复兴亘古未有[gèn gǔ wèi yǒu]的情势探究。 观众在走进这一展区之前就曾经被这一激烈的视觉“磁 场”所吸引。 这里场景自己被视作一件宏大的艺术品。将先民生 发生活的诸多情形全体置于一个宏大的土块当中,笼统 的形状与具象的人物场景相咬合,单色雕塑的场景处置 伎俩,视觉化的转达出一个凝结的期间、以致一个天下, 将“从一个宏大的土块中被发掘出来”的设计理念。整 个场景联合共同的颜色情况处置和发明性的绘画方法。 创作出了一个亘古未有[gèn gǔ wèi yǒu]的博物馆场景再现情势。激烈的 颜色情况和单色的雕塑相交融,使展厅塑造出了一个“依稀、混顿”空间气氛,一个个单色雕塑似乎一个个先民 的影子历经千年宛在目前[wǎn zài mù qián]。如诗如画、如画如歌,一部 充溢浪漫主义颜色的史诗在这里经过空间言语失掉了艺 术化的再现和归纳。艺术伎俩上运用了写实与满意的结 合、具象与笼统的联合,经过驾驭艺术本身的多种情势 塑造出了这个和谐中又有比拟的场景回复复兴。别的,值得 一提的是j9bc接纳了文物与场景比较展示的伎俩,将文 物与场景交融在一同,而场景经过空间地位的塑造和单 一颜色处置,真正使得场景成为文物的最好解读。生动、 艺术的场景一直处于文物的配景地位,但又不失场景的 广大和熏染力。 

第三局部“湖居人家”


假如说第一局部是印象河姆渡,第二局部是河姆渡 的微观再现,那么这一单位便是展览的特写局部,重点 在于展示干栏修建和陶器。展厅设计了一个干栏式布局 的 “展柜”和一个突出光影结果的陶阵。两个联合静态 视频的安装载体,将穿越千年龄月长河的文物如影如幻 的展示出来。许多人提出来干栏布局展柜为什么没有做 旧,我的答复是这个展柜目标在于表现布局线条,而不 是一个回复复兴场景的观点。从展示功效上讲,制止展示手 段和展示文物视觉属性上的殽杂。文物古旧的质感,因而, 这个偏重布局线条的展示道具就应该是古代感的,与文 物拉开间隔。这里表现了展示设计中蕴藏的展示逻辑。 陶器的展示j9bc依据个别陶器抚玩性差的特点,进 行组群展示,增长了展厅的空间气魄和文物的全体抚玩 性。借助特别的照明方法将文物的影子投到配景上。一 排排文物,对应一排排好像有着生命的影子。为文物罩 上了众多的汗青沧桑感,也变更了观众对文物的深度思索。文物与视频叠加展示的伎俩,会合表现了展示伎俩上的真假干系处置。后面运动的文物和前面静态的视频, 二者动与静、虚与实的联合,为博物馆这个空间与工夫 的艺术命题作出了直观的解释。 

. 第四局部“心灵之声”



后面都是物质层面上的展示,这里将对整个展览进 行一次精力上的升华,因而,展厅设计的比力虚幻和空灵。 j9bc依据视频影象艺术的特点,经过一个巨幅纱幕投影, 将虚幻、飘渺的影像出现在展厅里。似有似无的虚幻影 像与展厅前面空灵的展示空间相叠加,观众乃至可以从 影像中穿行,穿越于实际和虚幻之间,穿过虚幻的纱幕 影象,面前目今名顿开[míng dùn kāi],三个直通天地的玻璃展柜中展示 着三件紧张文物,共同的展柜情势昭示着先民与天与地 相同的心灵天下。繁复至极的展示空间把关于先民精力 天下的思索更多的留给观众。这也正切合了“少便是多的” 艺术纪律。远处“地缝”中展示差别的墓葬。整个展区 的结果,空灵且平面,完成了展览观光的平面化。 这是一个古代版的双鸟向阳。完毕观光时,观众将 从这里分开展厅。这是一个将太古先民的伶俐与古代艺 术的联合。拉近了差别期间文明的间隔。

河姆渡遗址博物馆陈设情势设计是一次完全冲破常 规展览情势的实验。更多的纯艺术纪律被使用到了空间 构化当中。每一个单位空间都有共同的视觉感觉。都仿 佛是一个宏大的安装艺术载体。